back to start !

 

 

ARCHIEF MUSIC 2023

                                                                                                               

click for index 

 

 

 

     
 



 
     
 
   
     
 

  MarK Lotz Trio : ’Turn On, Tune In, Drop Out!'
      
       

 
 
 
     
     
   

 
     
 


10 nummers in hedendaagse jazz geïnspireerd door een psychedelicum hypothese: De 'Eight Circles Of Consciousness' van LSD Goeroe dr. Timothy Leary. Elk nummer (behalve 'Relax And Flow' en 'Isabel') is geïnspireerd door één van de cirkels van bewustzijn.

 
 
 

ZenneZ Records presenteert de tweede release van het Mark Lotz Trio na hun veelgeprezen debuut-cd ‘The Wroclaw session’, die in 2019 tweemaal werd beoordeeld in de BEST Off in het NYC Jazz Records Magazine. In dit nieuwe trio werkt Mark Lotz samen met twee jonge muzikanten die furore maken in de Nederlandse scene: Jamie Peet en Zack Lober uit NYC. Aanzetten, afstemmen, afhaken! Timothy Leary is een prominent figuur uit de jaren 60. Hij was een Amerikaanse psycholoog en schrijver die LSD promootte voor therapeutisch gebruik in de psychiatrie. Hij ontwikkelde het "Achtcircuitmodel van bewustzijn" in zijn boek "Exo-Psychology" (1977). Op Mark Alban Lotz Duitse fluitist gevestigd in Nederland. Werkte o.a. met Chris Potter Tentet, Miguel 'Anga' Diaz, David Tronzo, solisten van Conjunto Folklorico National de Cuba, Indiase undergroundster Najma Akthar, elektronische muziekpionier Bob Ostertag, Thomas Strønen, Michael Moore, Theo Lovendie, Ernst Reijseger, Don Byron, Jesse van Ruller, Han Bennink, etc. ”Mark Alban Lotz brengt sexy terug in de jazz” (All About Jazz, USA) Pers op CD 'The Wroclaw Sessions': “Dit is een album om voor te sterven.” (Jazz Da Gamma, Canada).

 
 
     
 
Mark Alban Lotz 

 
     

Duitse fluitist gevestigd in Nederland. Werkte o.a. met Chris Potter Tentet, Miguel 'Anga' Diaz, David Tronzo, solisten van Conjunto Folklorico National de Cuba, Indiase undergroundster Najma Akthar, elektronische muziekpionier Bob Ostertag, Thomas Strønen, Michael Moore, Theo Lovendie, Ernst Reijseger, Don Byron, Jesse van Ruller, Han Bennink, enz.

     
   

 
     
 

Mark Alban Lotz • flutes, fx, compositions Zack Lober • bass Jamie Peet • drums



 
     
     
     
 
ReleaseD 30 JUNI 2023

 
   

 
     
     
     
     
     
     
     
 
 
     
     
     
 
   
     
 

  Out now: 'single 'Daisy' Camille-Alban Spreng's ODIL feat. Nina Kortekaas 'Unheimlich'
      
       

 
 
     
     
 
 
 
© Alexander Popelier


 
     
 


Een ode aan een gedicht van Beat Poet Allen Ginsberg

 
 
     
 
Met het nummer 'Daisy' brengt de Zwitserse pianist en componist Camille-Alban Spreng, samen met zijn Belgische powerensemble ODIL, een ode aan de wereld van'Pull my Daisy', een gedicht van beat poet Allen Ginsberg. 'Pull my Daisy' is een symbolische hymne van de Beat-generatie, mede geschreven door Allen Ginsberg, Jack Kerouac en Neal Cassady. Heel uitzonderlijk hebben de erfgenamen van Ginsberg hun goedkeuring gegeven om de tekst te laten matchen met de muziek van ODIL, een vrij uniek gegeven. 'Daisy' is het eerste vrijgegeven nummer van het nieuwe album van ODIL feat. Nina Kortekaas. Release van 'Unheimlich' op 29 september 2023 via W.E.R.F. Records
 

 
     
     
 
Camille-Alban Spreng 

 
 

 

De van oorsprong Zwitserse pianist Camille-Alban Spreng, die al ruim tien jaar in Brussel vertoeft, is sinds 2010 actief in een uiteenlopende waaier aan bands en projecten binnen de jazz, geïmproviseerde (elektronische) muziek, art performance en theater. Hij is te zien op podia doorheen heel Europa en genoot een opleiding aan diverse conservatoria bij gerenommeerde spelers als Emil Spanyi (HEMU, Lausanne), Eric Legnini en Kris Defoort (CRB, KCB, Brussel).
 
Samen met zijn vaste band ODIL bracht hij al twee platen uit: ‘Something’ (QFTF Records - 2016) en ‘RESON’ (QFTQ Records – 2019), met medewerking van Leïla Martial, en Valentin Ceccaldi op dat laatste album. ODIL opereert vanuit Brussel maar is, met in de rangen een spilfiguur met Zwitserse roots, een Franse drummer en een Ierse saxofonist, een band met internationale allure. De stem van Nina Kortekaas is bovendien een absolute meerwaarde.
 
Een derde album, getiteld ’Unheimlich‘, komt uit op W.E.R.F. Records in het najaar van 2023. De nieuwe plaat ontsproot aan Camille-Albans voorliefde voor Allen Ginsberg en de beatnik movement. Gedichten van Ginsberg worden voorzien van muziek, met name ‘Pull My Daisy’ (destijds mee geschreven door Jack Kerouac en Neal Cassady) en ‘White Shroud’, met goedkeuring van de rechthebbenden/erfgenamen.
 
De teksten die Camille-Alban zelf schreef voor het album ademen dezelfde beatnik vibe. Het nieuwe werk is in die zin ook een hommage aan Allen Ginsberg. “Ik hou van zijn manier van schrijven: het is grappig, twisted, eigenzinnig én spiritueel”, aldus Camille-Alban. “Ik kon geen betere titel bedenken voor het nieuwe album. ‘Unheimlich’ laat zich niet vertalen. De zwarte kat in de hal van een creepy hotel in ‘The Matrix’, ik denk aan dat beeld, die sfeer."
 
De muziek van ODIL heeft een naratief karakter en qua vorm zijn de composities niet alledaags. Impro speelt een rol en de muziek kenmerkt zich onmiskenbaar door een hedendaagse jazzesthetiek maar in de kern zijn de composities ook songs, een uniek gegeven. ‘Unheimlich’ is een jazzalbum dat zich net zo goed laat beluisteren als een poprockalbum.


 
 


Camille-Alban Spreng - Fender Rhodes + keyboards

Nina Kortekaas - voice + fx

Sam Comerford - tenor saxophone

Tom Bourgeois - alto and soprano saxophone

Geoffrey Fiorese - keyboards

Paul Berne - drums

 
 
     
      

 
 
Release 16 JUNI 2023  29 SEPTEMBER 2023

 
     
   

 
     
 
 


LIVE


 
     
 
21/9, AB, Brussel (W.E.R.F. labelnight)
19/10, Le Brass, Vorst (album release show)
20/10, Hnita Jazz Club, Rijkevorsel
24/11, CC De Ververij, Ronse
26/11, Bijloke, Gent
3/12, KAAP, Oostende

 

 

   
   
 
 
     
     
   
     
     
     
 
     
   
     
 
   
     
 

  Q-Some Big Band : ’Consoulin'
      
       

 
 
     
     
 




 
     
 


'This is Q-Some!’ Het is het openingsnummer van het gloednieuwe derde album 'Consoulin' van de jonge Q-Some Big Band. Ook is de titel een warme oproep aan alle liefhebbers van bigband om dit orkest van achttien gepassioneerde vrienden van nabij te volgen. Q-Some Big Band is namelijk een plek voor creatie, ontwikkeling en ontmoeting voor de nieuwste generatie van jazzcomponisten en -muzikanten. Artistiek leider Manten Van Gils heeft de muzikale touwtjes stevig in handen en met Consoulin' toont het orkest dat het met hernieuwde energie de corona-jaren achter zich laat. Q-Some Big Band is hechter dan ooit en klaar om de internationale jazzscene verder te veroveren. 

 

 

 
     
  ‘Consoulin'’ staat voor ‘verbroedering’ en verwijst naar de Q-Some Composer Hub die aan de basis staat van de negen nummers van het album. In dit team van vier muzikale vrienden – Gabriele di Franco, Pierre-Antoine Savoyat, Manten Van Gils en Robbe Willems – vertelt ieder zijn eigen verhaal: harmonieën en melodieën à la Claude Debussy, Maurice Ravel of Sergei Rachmaninov gaan hand in hand met invloeden van brassbandexpert Philip Sparke, pophelden Paul Simon en Stevie Wonder, en bigband-kleppers Bert Joris, Gill Evans en Bob Brookmeyer. Toch legt Q-Some Big Band in Consoulin' zoveel samenhang, zielsverwantschap en passie aan de dag dat het lijkt alsof zowel de componisten als de muzikanten elkaar al hun hele leven kennen en volledig op elkaar ingespeeld zijn. De carrières van elk van deze componisten zijn bovendien aan een steile opmars bezig: het nummer 'Berlin' van Gabriele di Franco won een prijs op de Helsinki International Big Band Composing Contest en de muziek van Pierre-Antoine Savoyat werd geselecteerd op het voorbije Europese Brassbandkampioenschap.
Consoulin' betekent een nieuwe stap in de samenwerkingen en programma’s van Q-Some Big Band, dat zich ondertussen klaarmaakt voor tal van vernieuwende projecten met onder anderen Claire Parsons en Keith Canvas.

 

 
      


 
     
 
Saxen : Dieter Vaganée, Arthur Hirtz, Marjan Van Rompay, Tobias Volckaert, Pierre Lagache
Trombones: Manten Van Gils, Kristof Decoster, Roel Vanacker, Els Verbruggen
Trumpets: Ruben Vanacker, Jany Van Lul, Thadeus Jolie, Marthe Van Droogenbroeck, Pierre-Antoine Savoyat
Rythm section: Gabriele di Franco, Robbe Willems, Wim Ramon, Brecht Adriaenssens

Componisten: Manten Van Gils, Robbe Willems, Gabriele di Franco, Pierre-Antoine Savoyat

 
     
 
Release concert 23 juni 2023 tijdens Big Band Battle https://www.blikveld.be/bigbandbattle, Rijmenam


 
 

 
     
     
 
     
     
 
     
   
     
 
   
     
 

  Tiny Legs Tim postume ‘Sing My Title’ album release (ltd. gold vinyl/cd/digital) én éénmalig ‘SingLE 'Death Bells Ringing’
      
       

 
 
     
     
 

© Geert Vincent
 
     
 


Een jaar na het overlijden van Tiny Legs Tim kondigen zijn familie en vrienden een postuum album aan en een éénmalig concert op 28 november 2023, zijn verjaardag. Single ‘Death Bells Ringing’ out now. 

 


 

 
     
 

“De machinerie van zijn lichaam heeft het laten afweten, maar zijn ziel is bij ons en zal altijd bij ons zijn.” schreef de familie van Tiny Legs Tim na zijn onverwachte overlijden. Daar is een jaar later nog steeds geen woord van gelogen. Vandaag laat de familie van Tim dit weten: “Tim had altijd 'work in progress'. Hij schreef stukjes songtekst op bierviltjes en kassabonnen, kon uren gitaar spelen of met veel aandacht naar muziek van anderen luisteren, bleef eeuwig zijn vingers oefenen, zelfs op zijn ziekenhuisbed. Ook toen hij vorig jaar ziek werd, was er een project in de maak. Hij had met de band van 'Call Us When It's Over' net een aantal nummers opgenomen. Die creatieve stroom is toen abrupt onderbroken. We kunnen niet in zijn ziel kijken, we weten niet hoe hij de draad precies zou hebben opgenomen als alles anders was gelopen, maar we kunnen wel doen wat hij zonder twijfel zelf zou hebben gedaan: een plaat uitbrengen. Een jaar geleden zijn we daar, getekend door de schok en het verdriet, misschien niet genoeg aan toegekomen; nu willen we hem en zijn muziek de eer aandoen die ze verdienen. Sing My Title is niet alleen een anagram van de artiestennaam Tiny Legs Tim, en de naam van het label dat hij in zijn eentje opzette, het is ook een knipoog naar de 'blijde boodschap' in de gospel, en een warme oproep aan de wereld: 'Sing My Title', speel mijn muziek, luister naar mijn muziek. Laat mij in mijn muziek verder leven. Uit de titel van de eerste single 'Death Bells Ringing', en het bijbehorende beeld, spreekt de angst en dreiging waar Tim altijd mee leefde, maar ook de kracht en onverzettelijkheid waarmee hij die omzette in muziek en schoonheid."  

 
      
 
     
 
Tracklist 'Sing My Title':

1. 'Death Bells Ringing' (nieuw - Room 13 sessie - 2022)
2. 'Ain't Build For Speed' (nieuw - Room 13 sessie - 2022)
3. 'Walk With The Devil' (van het album 'Stepping Up' - 2015)
4. 'Poor Boy' (van het debuutalbum ‘One Man Blues – 2011 & apart verschenen als split vinylsingle in 2013)
5. 'Sad Sad' (verschenen als ltd. vinyl single op Record Store Day 2016)
6. 'One More Chance' (van het album 'Elsewhere Bound' - 2019)
7. 'Big City Blues' (van het album 'Live At Sint-Jacobs' - 2017)
8. 'Better Man' (nieuw - Room 13 sessie - 2022)
9. 'Drama' (nieuw - outtake van het album 'Elsewhere Bound' - 2019)
10. 'Half The Plan' (nieuw – Songs From The Rua Room-sessie (Daithi Rua) – 2021)
11. 'Nowhere My Home' (van het album 'Elsewhere Bound' - 2019)
12. 'Soundtrack' (nieuw - outtake van het album 'Elsewhere Bound' - 2019)
13. 'Hard To Admit' (van het album 'Melodium Rag' - 2017)
14. 'Future Poets' (verschenen als ltd. vinyl single in 2019)
15. 'It's All Over Now' (van het album 'Call Us When It's Over - 2020)

De compilatie ‘Sing My Title’ kwam mede tot stand met de steun van Belgian Music Fund

 
     
     
 
Released/RELEASE 25 Mei/28 november 2023

 
     
   

 
     
   
     
     
 

 
     
 
Ticketverkoop
 'Sing My Title: Artists & Friends Celebrating Tiny Legs Tim', 28 november, Ha Concerts (Handelsbeurs), Gent


 
     
     
   
     
     
 
     
   
     
 
   
     
 

  Out now: 'Dinner Time', nieuwe single van Crossbones Trombones feat. r ø s e n
      
       

 
 
     
     
 
 
 
© Lieven Geuns


 
     
 


"Niets is onmogelijk met trombones: diepgaande drum & bass en strakke trombones".
 

 
 
     
  Waar staat Crossbones Trombones voor?

Bram Meese: "Crossbones Trombones is een muziekgroep bestaande uit 5 trombonisten die elk op hun manier hun waarde bewezen hebben bij verschillende orkesten, bigbands en popbands.  Søren Brassaert, Peter Delannoye, Lode Smeets Pieter Vandermeiren en ik geven vorm aan de band. We maken zowel nationaal als internationaal furore. We reizen veel naar het buitenland om daar onze muziek te brengen."

 
 
  Waarom Luisteren naar 'Dinner Time'?

Bram Meese: "
Met 'Dinner Time' kiezen we voor Drum-'n-bass.  Diepgaande bonkende beats en strakke tromboneseffecten met vrije ruimte voor improvisatie! Vergeet je rugzak niet mee te brengen naar ons dansfeest. Dansen Dansen!! #nietsisonmogelijkmettrombones."

Wat is er zo uniek aan jullie?

Bram: "Wat we doen is enig in zijn soort. Enkel met trombones een publiek in vervoering brengen! We dagen onszelf ook constant uit om verder te gaan in ons muzikaal denken en onze muzikale realisaties. Het is te gemakkelijk om mooi in het segment van de ‘klassieke’ muziek te blijven en daar blijvend voldoening uit te halen. Weg met het hokjesdenken, waar we in België toch wat in vastzitten! De muziek die we maken combineert dansbare elektronica met de warme klank van trombones. Niet door cliché lange melodische lijnen te gebruiken maar vooral door effecten en improvisatie. We zoeken ook de uitersten van de elektronica op. Dance, Drum & Bass, …  het zit allemaal in onze muziek."

 
 
     
 
Crossbones Trombones 

 
 

Crossbones Trombones is een gezelschap van 5 trombonisten en wil de grenzen opentrekken tussen verschillende genres muziek en daar een eigen weg inslaan. Dit om de kracht van klassieke muziek én klassieke muzikanten in een ander genre te benadrukken.

Met hun programma 'Slide’n Beats’ combineert Crossbones Trombones, het collectief rond de ondernemende trombonist Bram Meese, de zachte en warme kracht van trombones met de koele, geprogrammeerde input van elektronica. Deze combinatie lift de muziek tot een dansbaar geheel waarbij zowat elk publiek aangesproken wordt. Met een mix van zowel eigen composities als verrassende arrangementen van bekende nummers streeft Crossbones Trombones naar een unieke beleving. 2022 liep op wieltjes voor Crossbones Trombones. Na shows in Dubai, Seoel en een tour in Canada stond ook Dranouter Festival op de agenda.
 
Crossbones Trombones werkte al samen met tal van concertorganisaties (Festival van Vlaanderen Gent, Stad Gent, Klara, MnM, Concertgebouw Brugge, Flagey, Pukkelpop, …), muzikanten (Jef Neve, Janis Vakarelis, Marc Godfroid, Lode Mertens, …), ensembles (Spectra, Ictus, Spanish Brass, …) en orkesten (South-Netherlands Philharmonic, Chamber orchestra of Europe, Concertgebouworkest Amsterdam, Brussels Philharmonic Orchestra, Brussels Jazz Orchestra, …

In 2023 volgen shows in Amerika (New York, Washington en Philadelphia), Noorwegen en een tour in de
 Emiraten. Op internationaal vlak heeft Crossbones Trombones alvast een mooi parcours afgelegd. 


 
 


Bram Meese: bastrombone
Peter Delannoye: trombone, beats & fx
Lode Smeets: trombone
Pieter Vandermeiren: trombone
Søren Brassaert: trombone, beats


 
 
     
   

 
 
Release 17 Mei 2023

 
     
     
     
     
     
 
     
   
     
 
   
     
 

  Jean-Christophe Renault : 'Under Troubled Waters'
      
       

 
 
     
 
 

 
 
© Dominique Houcmant


 
     
 


"het beste geschenk dat je aan muziek kunt geven is deze te vullen met stiltes...".
 

 
 
     
     
 


In 2023 zet Jean-Christophe Renault de één-op-één met zijn trouwe reisgenoot voort, evenals de verkenning van de midrange- en infra-basregisters van het klavier. Als hij in 'Ears Have No Eyelids' een eerbetoon bracht aan zijn verschillende mentoren, is het hier eerder een postuum bedankje aan zijn pianistische grootmoeder. Van jongs af aan liet ze hem luisteren naar 'Les tableaux d'une exposition' van Modest Mussorgsky... "De noten zijn dus in staat om evenveel gevoelens uit te drukken, evenveel beelden op te roepen", zei hij tegen zichzelf. .. Aan het begin van de oorlog in Oekraïne opende hij deze partituur opnieuw en speelde opnieuw 'La grande porte de Kiev' of zelfs het sublieme 'Il vecchio Castello'... Dit werd gevolgd door het schrijven van 'Tableaux d'une invasie'... en de wens om opnieuw op te nemen Het enige wat overbleef was de scène bepalen en de begeleiders kiezen die de uitwerking van een "rauw" album zouden stimuleren, schommelend tussen eerbetoon en herdenkingen, tussen wals en blues, tussen droefheid en lichte roes... "  Een paradijselijke plek aan de oever van een rivier, een handvol vrienden op de uitkijk op de rand van een rivier, op wacht als publiek" maakte de opname van’ Under Troubled Waters' onvergetelijk, belangrijker dan ooit in mijn voortdurende zoektocht naar het verloren geluid ! ‘Dit is mijn zevende soloalbum, waarschijnlijk het meest minimalistische van allemaal"... De taoïstische filosoof Tchouang-Tseu zei ooit : het mooiste geschenk dat men aan spraak kan geven, is zwijgen, waaraan ik wil toevoegen: het mooiste geschenk dat men aan muziek kan geven, is het verwateren van stiltes...” Beschikbaar op cd en Lp vanaf 5 mei 2023 Flak Records.







Jean-Christophe Renault

 

Jean-Christophe Renault is een sublieme pianist en een off-road componist. Noch een jazzman, noch een wereldmuziekmuzikant, zou hij vandaag misschien kunnen worden opgenomen in de zogenaamde neoklassieke stroming, ergens tussen Keith Jarrett en Erik Satie. " Under Troubled Waters " is zijn zevende solo-pianoalbum en de tweede release van het nieuwe onafhankelijke label Flak Records.


 
 
     
     
     

Release 12 Mei 2023

 
 


RELEASE CONCERTEN


 
     
 

 

exclusive showcase PIAS Bruxelles : donderdag 11 mei , 18h30 

Jazz à Liège : zaterdag 27 mei  Trocadero ,19h

 

 

   
   
 
 
     
   

 
     
     
     
 
     
   
     
 
   
     
 

  Robin Verheyen : ' playing the Room'
      
       

 
 
     
    

 
 
© Tom Leentjes

 
     
 


Beklijvend soloconcert in in de prachtige Brugse barokkerk Walburga.
 

 
 
     
 

In het najaar van het Coronajaar 2021 werd saxofonist Robin Verheyen uitgenodigd door Kunstencentrum KAAP en het huislabel W.E.R.F. records om tijdens AMOK festival een solo concert te spelen in de prachtige Brugse barokkerk Walburga.

Het beklijvende concert werd integraal opgenomen en aanvullend werd in de grote zaal ( zonder publiek ) van het Brugse Concertgebouw een extra opnamesessie ingepland. Beide ruimtes hebben één ding gemeen: een bijzondere akoestiek. Het spel en de dialoog die Robin met beide ruimtes creëerde zorgde voor een uiterst unieke sound en vormde meteen de basis voor de titel van deze eerste soloplaat: 'Playing The Room'.

Robin Verheyen heeft de voorbije twee decennia bewezen dat hij niet alleen één van België ’s meest straffe saxofonisten van zijn generatie is, maar daarnaast ook niet voor één gat te vangen is. Met zijn project met dEUS frontman Tom Barman – TaxiWars – toonde hij stevig te kunnen rocken, terwijl hij met Bach Riddles liet zien dat ook barokmuziek hem niet vreemd is. In zijn eigen bands liet hij zich vaak omringen met illustere Amerikaanse jazzgrootheden als Joey Baron of Marc Copland, maar met ‘Playing The Room’ bewijst Robin dat hij ook op zichzelf zijn mannetje kan staan en wat voor uitzonderlijke muzikant en improvisator hij is.

'Playing The Room' biedt de luisteraar een muzikale reis vol ontdekkingen op de grens van spiritualiteit en virtuositeit. Het album komt officieel uit op W.E.R.F records op vrijdag 5 mei en wordt gelimiteerd op vinyl uitgegeven. Een absoluut hebbedingetje voor elke muzikale fijnproever.

 
 
     
 
     
   

 
   

 
     
     
   

 
     
   
     
 
   
     
 

  Big Bill. Vijftig jaar carrière in 2023 !
release ' Last Call' en 'Big Bill'
      
       

 
 
     
 
 
 
© JASSEPOES 2009

 
     
 


Vijftig jaar carrière in 2023 ! Voor het eerst in 25 jaar een nieuwe LP & heruitgave van debuutplaat.
 

 
     
  Dit jaar staat de Leuvense rocklegende Big Bill vijftig jaar op de planken. Big Bill was erg populair in de jaren zeventig en bracht zijn rocknummers in het Leuvens dialect. Daarmee stond hij aan de wieg van de belpop. Hij was één van de eerste Belgische artiesten die rocknummers schreef en zong in zijn eigen dialect. Om de vijftigjarige carrière van Big Bill te vieren brengt BLP Records op 5 mei tegelijkertijd twee albums uit. Enerzijds is er de heruitgave van zijn eerste LP 'Big Bill' (1976) met daarop onder andere zijn bekendste nummer 'Ene Mee Hesp'. Op dit album spelen naast Jean-Marie Aerts ook andere belpopcoryfeeën  als Jean Blaute, Stoy Stoffelen, Mich Vebelen, Frakke Arn en Bert Hombroeckx, de broer van Armand (de echte naam van Big Bill). 'Big Bill' komt uit in een beperkte oplage van 500 exemplaren op gold vinyl.

Daarnaast is er ook de release van een compilatie-album met rarities, getiteld 'Last Call'. Voor het eerst in vijfentwintig jaar verschijnt zo een nieuw album van Big Bill. 'Last Call' bevat vijftien niet-album tracks die doorheen de jaren verschenen als single of op eerder moeilijk te vinden compilatiealbums. Op de nieuwe LP staan een aantal akoestische nummers die Big Bill midden jaren negentig opnam met Jean-Marie Aerts. De nummers werpen een vernieuwde en verfrissende blik op de carrière van de Leuvense rocker. De plaat sluit af met een akoestische versie van Big Bill zijn grootste hit 'Ene Mee Hesp'', waarbij een kinderkoor de zanger in het refrein bijspringt. De LP vormt een mooi slotstuk van de carrière van deze Leuvens legende en biedt de luisteraar de kans om een eerder vergeten repertoire opnieuw te ontdekken. Last Call' komt uit op creamy white vinyl en is eveneens beschikbaar op cd (digipack).

 
     
 
Big Bill


 
     
  Armand Hombroeckx (Leuven, 24 september 1950) is een Belgisch bluesmuzikant, beter bekend onder de naam Big Bill Krakkebaas of kortweg Big Bill.

Rond 1973 vormde Big Bill een eigen bluesgroep met wisselende samenstelling, die vooral in cafés optrad. Onder anderen Jean-Marie Aerts en Jean Blaute maakten er deel van uit. Hun bekendste hits waren ‘Ene me hesp’ en ‘Stoase Blues’

Rond 1978 bracht hij ook enkele nummers in ska-stijl, zoals ‘Sit on it’ en ‘Tes ka’

Big Bill treedt nog steeds bij gelegenheid op en is vaak te vinden in cafés te Leuven.

 
     
      

 
 


 
     
 
 
     
 
Release 5 Mei 2023

 
     
     
   
     
     
 

 
     
     
     
 
     
   
     
 
   
     
 

  Echoes of Zoo :  ''Speech of Species''   single 'Bee Jive' 
      
       

 
 
     
     
 

© aubergineartistmanagement.com
 
     
 


Het punky kwartet kondigt z'n nieuwe plaat aan met een eerste single!
 

 
     
  Ruim twee jaar na het lovend onthaalde debuut BREAKOUT is deze Belgische supergroup met leden van Black Flower, De Beren Gieren & Compro Oro klaar om op 12 mei 2023 opvolger 'Speech of Species' de wereld in te sturen! Op 3 maart 2023 trapte de groep die nieuwe episode af met een eerste single 'Bee Jive'.

Geïnspireerd door een chaotisch kronkelend bijennest ("bee hive"), verwerkte de band een groovy Senegalees sabar-ritme ("bee jive") in dit lichtjes onheilspellende maar ook dansbare nummer, afgetopt met korte balkan riffs op tenorsax en een sterk oosters gekruide gitaarsolo die het geheel laat culmineren in een beestachtig gekronkel.

 
      
 
     
 
Echoes of Zoo


 
     
  Een kwartet dat een unieke mix van energieke psych jazz, Midden-Oosterse microtonale melodieën en West-Afrikaanse ritmes levert. Jazzrock voor psych heads, global sounds voor jazz minds, of de dampende soundtrack van een midnight desert rave? Zeker, Echoes of Zoo versmelten invloeden van over de hele muzikale aarde tot talloze opwindende grooves.

 
 


Nathan Daems (saxophone, Nyabinghi drum) | Bart Vervaeck (el. guitar) | Lieven Van Pée (el . bass) | Falk Schrauwen (drums)


 
     
 


 
     
 
Released/release 3 Maart 2023/12 Mei 2023

 
     
     
     
     
     
 
     
NEW ALBUM !

 


  © 2024 JAZZEPOES

 

 

 

up again !

 

 

 

back to start !